Vous cherchez à enrichir votre décoration intérieure avec des tableaux de street art originaux ? AMAL Gallery située au 18 Rue de Sèze 69006 Lyon est votre destination idéale. Découvrez une large gamme d’œuvres d’art urbain, des peintures abstraites aux toiles graffiti. Notre collection à la fois colorée et contemporaine saura raviver vos murs et refléter votre style unique. Entrez dans le monde fascinant du street art et laissez-vous séduire par son esthétique brute et créative.
Le street art : une forme d’art urbain
Le street art, aussi connu sous le nom d’art urbain, est un mouvement artistique contemporain qui trouve ses racines dans le graffiti des années 60. Il englobe une variété de techniques, y compris le pochoir, le collage, la peinture murale, le sticker art ou le yarn bombing.
Lyon, en particulier, est devenue au fil des années une véritable galerie à ciel ouvert, comme en témoignent les nombreuses œuvres qui ornent ses murs et façades. De la Croix-Rousse à la Presqu’île, en passant par les pentes du 1er arrondissement, l’art urbain s’exprime partout dans la ville, transformant l’espace public en un véritable musée.
Parmi les artistes emblématiques de la scène lyonnaise, on retrouve Birdy Kids, connu pour ses fresques colorées et joyeuses, ou encore Wenc, qui a notamment métamorphosé les escaliers Mermet lors du festival annuel “Peinture Fraîche”. Ce dernier événement, devenu incontournable, illustre bien la reconnaissance du street art comme une forme d’art à part entière.
Que ce soit sur les murs des quartiers populaires ou dans les galeries d’art contemporain, le street art continue de surprendre, d’amuser, d’interpeller. Il est devenu incontournable et fait la fierté de la ville.
Quels sont les différents types de street art ?
Le street art se manifeste sous diverses formes, chacune définie par sa technique et son approche artistique.
- Le graffiti : Il est l’une des formes les plus anciennes et les plus connues du street art. Il se caractérise par ses dessins et écritures, souvent colorés, sur des surfaces publiques.
- Le pochoir : Cette technique implique l’utilisation de pochoirs pour créer des images ou des textes sur les murs. Elle permet une reproduction rapide et précise de motifs.
- La peinture murale : Il s’agit de grandes œuvres peintes directement sur les murs. Elles peuvent être abstraites ou représenter des scènes réalistes.
- Le collage : Cette forme de street art consiste à coller des images ou des objets sur des surfaces publiques. Ces collages peuvent être faits de papier, de tissu ou d’autres matériaux.
- L’installation : Il s’agit d’œuvres d’art tridimensionnelles créées à partir de divers matériaux et placées dans des espaces publics.
- Le yarn bombing : Cette forme de street art consiste à recouvrir des structures publiques, comme des arbres ou des bancs, avec du fil ou de la laine.
Chacune de ces formes de street art possède des caractéristiques propres qui lui confèrent une identité unique.
Découverte des techniques de tag
Le tag, ou “signature”, est l’expression la plus basique du graffiti. Il est généralement l’œuvre d’un seul artiste, souvent son pseudonyme, tracé rapidement et de façon stylisée.
Parmi les techniques de tag, on distingue notamment :
- Le throw-up : Cette technique rapide consiste à dessiner des lettres gonflées, généralement en deux couleurs.
- Le blockbuster : Cette méthode vise à couvrir de grandes surfaces avec des lettres simples et de grande taille.
- Le wildstyle : C’est une forme de tag complexe et extrêmement stylisée, souvent difficile à lire pour les non-initiés.
Ces techniques sont souvent utilisées en combinaison avec d’autres formes de street art pour créer des œuvres plus complexes et détaillées. Dans le cadre d’un atelier, les participants peuvent s’initier à ces techniques et développer leur propre style.
La peinture utilisée dans le street art
Peinture en aérosol
La peinture en aérosol est l’un des principaux outils du street art. Appréciée pour sa facilité d’utilisation et sa rapidité de séchage, elle permet aux artistes de créer des œuvres d’art en plein air de manière spontanée et éphémère. L’aérosol offre également une gamme de couleurs vives et résistantes aux intempéries, idéales pour l’art urbain.
- Composition : L’aérosol contient de la peinture sous pression, généralement à base d’acrylique ou d’huile, et un propulseur qui libère la peinture lorsqu’on appuie sur la buse.
- Technique : La technique de l’aérosol nécessite une certaine habileté pour contrôler le débit et la direction de la peinture. Les artistes utilisent souvent des pochoirs pour réaliser des motifs précis ou des portraits détaillés.
- Sécurité : Il est essentiel de prendre des précautions lors de l’utilisation de la peinture en aérosol, notamment en portant un masque pour éviter d’inhaler les vapeurs et en travaillant dans un espace bien ventilé.
Parmi les artistes de street art qui utilisent la peinture en aérosol, on trouve le célèbre Jef Aérosol, connu pour ses portraits poignants réalisés à l’aide de cette technique.
Peinture acrylique
La peinture acrylique est également largement utilisée dans le street art. Cette peinture à base d’eau séduit par sa polyvalence et son séchage rapide. Elle offre une palette de couleurs vives et résistantes, adéquate pour l’art urbain. En raison de sa faible odeur et de l’absence de solvants, elle est moins nocive pour l’environnement et l’artiste que la peinture en aérosol. Elle est utilisée pour réaliser des détails précis ou des effets spéciaux. À Lyon, des artistes comme Grande-côte sont reconnus pour leur maîtrise de cette technique.
Peinture à l’huile
La peinture à l’huile est une autre option pour les artistes de street art, bien qu’elle soit moins courante en raison de son temps de séchage plus long. Cependant, elle offre une profondeur et une richesse de couleur qui ne peuvent être égalées par d’autres types de peinture. La peinture à l’huile est souvent utilisée dans les œuvres de street art qui sont conçues pour être permanentes ou semi-permanentes.
Les artistes de street art qui utilisent la peinture à l’huile aiment la flexibilité qu’elle offre. Elle permet de superposer les couleurs, de créer des textures et de travailler les détails de manière très précise. C’est une technique privilégiée pour les œuvres de grand format ou les murales détaillées.
À Lyon, l’artiste Ememem est connu pour son travail de “réparation” des trottoirs grâce aux mosaiques. Réputé pour son utilisation audacieuse des couleurs et ses compositions innovantes, il capte l’essence urbaine et culturelle de Lyon à travers ses œuvres, enrichissant la scène artistique locale.
Techniques mixtes
La technique mixte en street art fait appel à une variété de matériaux et de procédés pour créer une œuvre d’art. Elle peut combiner la peinture, le collage, le pochoir, le graffiti, et bien d’autres éléments.
- Peinture et collage : Cette combinaison est courante dans le street art. Les artistes collent des éléments trouvés ou créés, comme du papier ou du tissu, sur leur œuvre, puis peignent par-dessus.
- Peinture et pochoir : Les artistes peuvent également utiliser des pochoirs dans leurs œuvres mixtes pour créer des motifs répétitifs ou des images détaillées.
- Graffiti et collage : Certains artistes de street art intègrent des éléments de graffiti dans leurs collages, créant une fusion dynamique entre ces deux techniques.
Quel que soit le choix de l’artiste, la technique mixte offre une liberté créative immense, permettant d’explorer de nouveaux horizons artistiques. Les œuvres réalisées avec des techniques mixtes sont souvent uniques et stimulent la curiosité du spectateur.
Quel est l’œuvre la plus connue du street art ?
L’œuvre la plus connue du street art est souvent associée à l’artiste britannique Banksy. Son œuvre “Girl with Balloon”, une image touchante d’une petite fille laissant s’envoler un cœur rouge en forme de ballon, est une des plus emblématiques. Cependant, chaque ville a ses propres icônes du street art. A Lyon par exemple, le “Mur des Canuts” dans le quartier de la Croix-Rousse est une fresque murale impressionnante et très appréciée des habitants et des visiteurs.
Galerie AMAL : le lieu idéal pour trouver des tableaux de street art
Située dans le 6ème arrondissement de Lyon, la Galerie AMAL situées au 18, rue de Sèze à Lyon 6 est une vitrine de choix pour le street art. Elle propose une sélection d’œuvres d’artistes contemporains venus de toute l’Europe, alliant art urbain et art contemporain.
Que vous soyez à la recherche d’une petite toile ou d’un format XXL, d’une œuvre en acrylique, au Posca ou à la bombe, chaque pièce exposée est une déclaration artistique audacieuse.
- Une large sélection de tableaux street art
- Des œuvres uniques et originales
- Des artistes émergents du monde entier
La galerie offre également un concept unique de paiement en plusieurs fois sans frais. Un lieu idéal pour faire le plein de tableaux de street art et enrichir sa collection.
Vente de tableaux de street art à la Galerie AMAL
Toiles abstraites et colorées
Le monde de l’art abstrait, street art et coloré est à l’honneur à la Galerie AMAL. L’abstraction permet à l’artiste de s’exprimer librement, sans contraintes ni limites, pour donner vie à des œuvres éclatantes et audacieuses.
- Les couleurs vives et contrastées sont au cœur de ces créations, offrant une véritable explosion visuelle.
- Les formes et motifs abstraits ajoutent une dimension supplémentaire, invitant le spectateur à interpréter l’œuvre selon sa propre perception.
- Plusieurs techniques sont utilisées, de la peinture acrylique à l’aérosol, pour créer des effets de texture et de profondeur.
Parmi les artistes exposés, on retrouve par exemple le lyonnais BY!, connu pour son art street art abstrait et moderne.
Ces toiles sont idéales pour apporter une touche de couleur et d’énergie à votre espace, tout en faisant preuve d’originalité et de caractère.
Cadres uniques pour chaque toile
La Galerie AMAL accorde une importance particulière à l’encadrement de ses tableaux. Chaque toile est sublimée par un cadre unique, choisi avec soin pour mettre en valeur l’œuvre. Le choix du cadre est une étape essentielle dans la présentation d’une œuvre d’art, il doit en effet s’harmoniser avec la toile tout en respectant l’esprit de l’artiste.
- Cadres en bois : Pour des œuvres traditionnelles ou pour apporter une touche de chaleur, le bois est une option privilégiée.
- Cadres en aluminium : Ils offrent un aspect plus moderne et industriel, idéal pour les œuvres de street art contemporaines.
- Cadres colorés : Ils peuvent être utilisés pour créer un contraste avec l’œuvre ou pour souligner certains éléments de couleur dans la toile.
- Cadres sur mesure : Pour les œuvres aux dimensions atypiques, la galerie propose un service d’encadrement sur mesure.
Notre équipe est à votre disposition pour vous conseiller dans le choix du cadre le plus adapté à l’œuvre que vous avez choisie.
Expositions temporaires et permanentes
La Galerie AMAL offre un répertoire diversifié d’expositions temporaires et permanentes, mettant en lumière des artistes émergents et établis dans le domaine du street art.
Expositions temporaires : Ces expositions sont souvent thématisées et permettent d’introduire de nouveaux talents ou de présenter des œuvres inédites d’artistes reconnus. Elles sont généralement programmées pour une durée définie, offrant aux visiteurs une expérience d’art toujours renouvelée.
Expositions permanentes : Ces expositions présentent des œuvres qui font partie de la collection permanente de la galerie. Elles comprennent des œuvres d’artistes qui ont marqué l’histoire du street art et continuent d’influencer cette forme d’art.
Pour ne rien manquer des expositions à venir, pensez à consulter régulièrement le site web de la galerie ou à vous inscrire à la newsletter.
Festival de street art à Lyon en 2023
Le Festival de Street Art à Lyon s’est tenu du 11 octobre au 5 novembre 2023. Baptisé Peinture Fraîche, cette cinquième édition a changé de décor pour investir les anciennes Usines Fagor-Brandt, offrant ainsi un espace d’exposition plus vaste. Les spectateurs ont eu l’occasion d’apprécier une variété remarquable d’œuvres sur une surface de 5000m² en intérieur, ainsi qu’un espace extérieur richement fourni.
Cette édition a rendu hommage à la culture graffiti, en mettant en avant ses différents courants et artistes. Parmi eux, Looper, un pilier du graffiti lyonnais actif depuis les années 90, et Sphinx, un peintre-muraliste basé à Lyon. Les œuvres réalisées lors de cette édition ont offert une belle illustration du dynamisme et de la richesse de l’art urbain à Lyon.
Le festival a également marqué le dixième anniversaire de la disparition de 5Pointz, un mythique espace d’exposition d’art en plein air à New York. Une façon pour le festival de se réinventer et de tisser des liens avec la scène internationale du street art.
Découverte des techniques de tag
Le tag est la forme la plus simplifiée du graffiti, généralement composé du nom de l’artiste ou d’un pseudonyme. Il est souvent réalisé rapidement avec un marqueur ou une bombe de peinture. C’est l’expression la plus brute du street art, souvent perçue comme une signature ou une revendication territoriale.
Les techniques de tag sont variées et permettent aux artistes de se distinguer. On retrouve notamment :
- Le throw-up : Il s’agit d’un tag en deux couleurs, généralement en forme de bulle. Il est plus élaboré que le simple tag mais reste rapide à réaliser.
- Le wildstyle : C’est une technique de tag complexe, qui joue sur les entrelacements et les superpositions de lettres. Elle requiert une bonne maîtrise du dessin et de l’aérosol.
- Le 3D style : Ce style donne une impression de volume aux lettres, comme si elles sortaient du mur.
Ces techniques sont souvent utilisées dans les œuvres de street art à Lyon, apportant diversité et dynamisme à l’art urbain de la ville.
L’initiation au graffiti est une occasion unique de plonger dans les origines du street art. À la Galerie AMAL, vous avez l’opportunité d’apprendre les bases de cette pratique artistique sous la supervision d’un graffeur professionnel.
L’atelier débute par une présentation historique et théorique du graffiti. Vous découvrirez alors l’évolution de cette forme d’expression, de ses débuts contestataires à son adoption par le monde de l’art contemporain.
C’est ensuite le moment de passer à la pratique, avec des exercices de graff sur papier. Vous apprendrez à manier le marqueur, essentiel pour le dessin des contours, et la bombe de peinture, outil phare du graffeur pour le remplissage et les effets de dégradé.
Cet atelier d’initiation s’adresse à tous, que vous soyez étudiant, adulte ou même un groupe. Il a pour but de vous familiariser avec le graffiti, de susciter votre créativité et de vous faire découvrir la culture urbaine de Lyon sous un nouvel angle.
L’art urbain à Lyon : une culture en constante évolution
À Lyon, la culture du street art est vivante et en constante transformation. Cette évolution est stimulée par une scène artistique dynamique, composée de nombreux artistes locaux et internationaux qui réinventent sans cesse l’art urbain. Dès les années 80, la ville a vu fleurir de grandes fresques et des créations spontanées, faisant du street art une véritable identité lyonnaise.
Le développement de cette forme d’art a été favorisé par des initiatives locales, telles que le groupe Art Urbain Lyon qui encourage l’expérimentation des médias publics dans le cadre du street art. De nombreux lieux d’expression ont également été créés pour favoriser le développement culturel de la ville et permettre aux habitants de découvrir et admirer le travail des artistes.
En parallèle, des événements comme le Festival de Street Art à Lyon contribuent à mettre en lumière cette culture urbaine, en offrant aux artistes un espace d’expression et en permettant au public de découvrir la diversité et la richesse du street art.
Quelle peinture utiliser pour le street art ?
Le choix de la peinture pour le street art dépend principalement du support et de l’effet recherché.
La peinture en aérosol est souvent privilégiée pour sa facilité d’application et son séchage rapide. Elle permet d’obtenir des lignes nettes et des dégradés de couleurs.
La peinture acrylique, généralement utilisée pour les fresques murales, offre une large gamme de couleurs et de textures. Elle adhère bien aux surfaces et résiste aux intempéries.
La peinture à l’huile, moins courante, est choisie pour sa richesse de couleurs et sa luminosité. Elle permet d’obtenir des effets de matière et de profondeur.
Enfin, certains artistes utilisent des peintures spéciales conçues pour le street art, comme la peinture phosphorescente ou les encres invisibles, qui révèlent leurs motifs sous l’effet de la lumière ultraviolette.