Londres, une ville riche en histoire et culture, regorge de galeries d’art contemporain ou ancien parmi les plus prestigieuses au monde. De la célèbre National Gallery à la moderne Tate Britain, en passant par la Saatchi Gallery et bien d’autres, ces lieux d’exposition offrent un aperçu inégalé des chefs-d’œuvre de l’art. Que vous soyez amateur d’art contemporain ou traditionnel, vous trouverez assurément votre bonheur dans les quartiers artistiques de la capitale britannique.

Exploration des galeries d’art emblématiques à Londres

Londres est un véritable carrefour artistique. En plus des musées déjà cités, la ville regorge de galeries de renom qui mettent en lumière des œuvres d’art de tous horizons. Dans cette section, nous allons explorer certaines des galeries d’art les plus emblématiques de Londres, vous permettant de plonger plus profondément dans le monde de l’art.

Parmi elles, on trouve la Royal Academy of Arts, fondée en 1768 et située à Piccadilly. Elle est connue pour ses expositions temporaires majeures. La Galerie Barbican Art et la Galerie Brick Lane sont également des établissements de renom à visiter, proposant une variété d’expositions et d’œuvres d’artistes de renommée internationale.

Certaines galeries sont également spécialisées dans des formes d’art spécifiques. Par exemple, la Whitechapel Gallery, située à High Street, est un lieu de prédilection pour l’art contemporain.

D’autres galeries, plus discrètes mais tout aussi intéressantes, parsèment la ville, comme la Serpentine Gallery et Somerset House, offrant une expérience artistique unique.

Il est également intéressant de noter que certains quartiers, comme Shoreditch, sont connus pour être des foyers d’art, avec de nombreuses galeries d’art contemporain, des œuvres de street art et des boutiques indépendantes.

Quartiers artistiques de Londres : où sont situées les meilleures galeries ?

Londres est parsemée de quartiers artistiques, chacun ayant sa propre identité et sa sélection de galeries d’art exceptionnelles. Shoreditch, dans l’est de Londres, est un quartier connu pour son atmosphère créative et ses galeries d’art contemporain. Ici, vous pourrez découvrir des œuvres d’art de rue colorées et des boutiques indépendantes.

Dans le quartier de luxe de Mayfair, vous trouverez des galeries d’art de renommée mondiale, tandis que St. James est un autre quartier à ne pas manquer pour les amateurs d’art contemporain.

Southwark, abrite le célèbre Tate Modern, tandis que le quartier de Chelsea est le foyer de la Saatchi Gallery.

N’oublions pas les quartiers de Fitzrovia et Bermondsey, qui sont des quartiers en pleine émergence avec une scène artistique florissante.

Enfin, pour une expérience plus industrielle, Hackney Wick dans l’est de Londres offre un environnement unique pour les amateurs d’art, avec une concentration d’artistes et de galeries dans ses nombreux entrepôts.

La National Gallery : un incontournable

La National Gallery, située à Trafalgar Square, est une visite incontournable pour tout amateur d’art à Londres. Fondée en 1824, cette galerie est l’une des plus anciennes et des plus respectées au monde. Elle abrite une collection impressionnante de plus de 2 300 tableaux, couvrant une période allant de 1250 à 1900, ce qui en fait une véritable plongée dans l’histoire de l’art européen. Parmi ses joyaux, on retrouve des chefs-d’œuvre de Léonard de Vinci, Michel-Ange, Titien, Van Gogh et Renoir, pour n’en nommer que quelques-uns.

L’histoire de la National Gallery

L’idée de la National Gallery a commencé à germer en 1824, lors de l’achat de 38 tableaux de la collection privée de John Julius Angerstein par le gouvernement britannique. Le musée a ensuite été installé à Trafalgar Square en 1838, un emplacement qu’il occupe encore aujourd’hui.

Au fil des années, la collection de la National Gallery a considérablement évolué. De nombreuses œuvres ont été ajoutées grâce à des donations privées, permettant au musée de couvrir une période allant du Moyen-Âge à l’époque moderne du XIX° siècle.

L’histoire de cette institution est également marquée par l’architecture victorienne du bâtiment qui l’abrite. Ce dernier, avec sa façade imposante donnant sur Trafalgar Square, est devenu un symbole de l’art et de la culture britannique.

Les oeuvres marquantes de la National Gallery

La National Gallery abrite une pléiade de chefs-d’œuvre incontournables. On peut notamment citer ‘Les Tournesols’ de Vincent Van Gogh, une œuvre emblématique de l’artiste néerlandais. ‘Vénus de Rokeby’ de Diego Velázquez est un autre joyau de la collection, tout comme ‘Bacchus et Ariane’ du Titien.

Parmi les autres œuvres d’exception, citons ‘Les Grandes Baigneuses’ de Paul Cézanne, ‘Madame Moitessier’ de Jean-Auguste-Dominique Ingres, et ‘Samson et Delilah’ de Peter Paul Rubens. Enfin, ‘Vénus et Mars’ de Sandro Botticelli est une œuvre incontournable de la Renaissance italienne.

La National Gallery abrite également des œuvres de Rembrandt et de Turner, dont l’‘Autoportrait’ et ‘Combattant audacieux’, respectivement.

Informations pratiques pour visiter la National Gallery

Pour une visite de la National Gallery, il faut prévoir au moins une demi-journée pour bien profiter des expositions. Le musée est ouvert tous les jours de 10h à 18h, et jusqu’à 21h le vendredi. L’entrée est gratuite pour les collections permanentes.

Si vous prévoyez de visiter plusieurs musées à Londres, il peut être intéressant de se procurer un London Pass, qui donne accès à plus de 80 attractions de la ville.

Pour se rendre à la National Gallery, plusieurs options s’offrent à vous :

• En métro : la station la plus proche est Charing Cross (lignes Northern et Bakerloo).
• En bus : de nombreuses lignes desservent Trafalgar Square.
• À pied : le musée est situé en plein centre de Londres, à proximité de nombreux autres sites touristiques.

Pour votre confort, des vestiaires sont disponibles gratuitement. Le musée dispose également d’une boutique, d’une librairie et de plusieurs cafés et restaurants. Des visites guidées sont proposées tous les jours, en anglais.

Enfin, pour une visite plus approfondie, vous pouvez télécharger l’application de la National Gallery, qui propose des informations détaillées sur les œuvres, des parcours de visite et des jeux interactifs.

La Saatchi Gallery : l’art contemporain à l’honneur

Présentation de la Saatchi Gallery

La Saatchi Gallery, fondée en 1985 par le collectionneur d’art britannique Charles Saatchi, est une institution phare de l’art contemporain à Londres. Située dans l’ancien siège du Duc de York (Duke of York’s HQ) à Chelsea, cette galerie d’art s’étend sur une superficie de 15 000 m². Sa renommée mondiale provient de son engagement à présenter le travail d’artistes émergents et à diffuser des tendances artistiques innovantes.

La Saatchi Gallery a connu plusieurs emplacements avant de s’établir définitivement à Chelsea en 2007. Elle propose régulièrement des expositions captivantes qui attirent les amateurs d’art du monde entier. C’est un lieu de découverte et de promotion de nouveaux talents dans le monde de l’art contemporain. Sa politique d’admission gratuite contribue à sa popularité et à son statut de l’un des musées les plus visités de Londres. Sa mission est de donner à tous l’accès à l’art contemporain, et elle accueille une variété d’œuvres d’artistes du monde entier.

La Saatchi Gallery est ouverte tous les jours de 10h à 18h, ce qui offre aux visiteurs une grande flexibilité pour organiser leur visite.

Les expositions phares de la Saatchi Gallery

La Saatchi Gallery a accueilli de nombreuses expositions remarquables. Parmi les plus mémorables, citons :

• ‘Le trésor du pharaon’ : Cette exposition a fait découvrir les richesses du tombeau de Toutânkhamon.
• ‘Pangaea’ : Rassemblant 16 artistes contemporains, cette exposition s’est inspirée de l’ancien supercontinent Pangaea.
• ‘Vision & Virtuosity’ de Tiffany & Co. : Cette exposition a permis de retracer l’histoire de Tiffany & Co. depuis sa création à New York en 1837.
• ‘London Grads Now. 21’ : Cette exposition a mis en avant les créations de jeunes diplômés des écoles d’art de Londres.
• ‘Metamorphosis: Innovation in Eco Photography & Film’ : Cette exposition a présenté des œuvres de photographes et cinéastes soucieux de l’environnement.
• ‘L’exposition Burtynsky’ : L’artiste photographe canadien Edward Burtynsky a montré l’impact de l’humanité sur la Terre à travers ses photos, peintures murales et séquences vidéo.

Ces expositions ont contribué à la réputation mondiale de la Saatchi Gallery en matière d’art contemporain.

Comment se rendre à la Saatchi Gallery ?

La Saatchi Gallery est facilement accessible, située dans le quartier de Chelsea. Plusieurs options de transport sont disponibles pour s’y rendre.

• Métro : La station de métro la plus proche est Sloane Square sur la ligne District et Circle. En sortant de la station, une courte marche de 10 minutes sur King’s Road vous mènera à la galerie.
• Bus : Plusieurs lignes de bus desservent la zone autour de la Saatchi Gallery. Les lignes 11, 19, 22, 49, 211 et 319 ont des arrêts à proximité.

Si vous préférez conduire, veuillez noter que la zone est dans la zone de tarification de la congestion de Londres et que le stationnement est limité.

Le Tate Modern et le Tate Britain : deux galeries, deux ambiances

Découverte du Tate Modern

Le Tate Modern, situé dans le quartier de Southwark, est une ancienne centrale électrique transformée en musée d’art moderne et contemporain. Ouvert du lundi au dimanche de 10h00 à 18h00, il propose une collection permanente gratuite qui inclut des œuvres de maîtres tels que Picasso, Warhol et Dalí.

Ce musée est l’un des plus importants du Royaume-Uni, attirant de nombreux visiteurs chaque année pour ses expositions de renom. Son positionnement stratégique au pied de la Tamise, dans l’ancienne Bankside Power Station, met en valeur son génie de la réhabilitation et son accessibilité.

Parmi les œuvres marquantes, on peut y découvrir celles d’Andy Warhol, de Martin Kippenberger, de Mark Rothko ou encore de Kandinsky. Avec plus de 70 000 œuvres, le Tate Modern offre une expérience culturelle unique.

Focus sur le Tate Britain

Le Tate Britain, situé à Millbank, est un musée dédié à l’art britannique depuis 1500 jusqu’à nos jours. Il abrite la plus grande collection d’œuvres d’art britannique au monde. Le musée est particulièrement connu pour sa collection consacrée à J.M.W. Turner, offerte par l’artiste lui-même et exposée dans la Clore Gallery. Le Tate Britain est également réputé pour son exposition annuelle, la Turner Prize, qui présente les travaux des artistes contemporains les plus innovants.

Parmi les autres artistes remarquables présentés au Tate Britain, on retrouve des noms tels que David Hockney, Bridget Riley et Lubaina Himid. De plus, le musée propose souvent des expositions temporaires, offrant aux visiteurs une variété d’expériences artistiques.

Pour se rendre au Tate Britain, la station de métro la plus proche est Pimlico sur la ligne Victoria. Le musée est ouvert tous les jours et l’entrée est gratuite pour la collection permanente.

Conseils pour une visite réussie des Tate Galleries

Pour une visite réussie des Tate Galleries, il est utile d’avoir quelques astuces en tête. Planifiez votre visite en avance en choisissant les œuvres et les artistes que vous souhaitez voir. Les deux musées possèdent des collections vastes et variées, il peut donc être bénéfique de se concentrer sur certains domaines d’intérêt.

• Tôt le matin ou en fin d’après-midi sont généralement les meilleurs moments pour éviter la foule.
• N’oubliez pas que l’entrée aux collections permanentes est gratuite, mais certaines expositions temporaires peuvent être payantes.
• Profitez du Tate Boat, un service de navette fluviale qui relie le Tate Modern et le Tate Britain, pour une traversée pittoresque de la Tamise.
• Prévoyez du temps pour vous reposer et vous restaurer. Les deux musées ont des cafés et des restaurants, parfaits pour une pause pendant votre visite.
• L’utilisation des audioguides peut enrichir votre expérience, en fournissant des informations contextuelles et des anecdotes sur les œuvres exposées.

Enfin, n’oubliez pas de respecter les règles de chaque galerie, notamment en ce qui concerne les photos et les touches d’œuvres d’art.

La White Cube : une galerie d’art moderne et innovante

La White Cube, créée en 1993 par Jay Jopling, est une galerie d’art contemporain reconnue pour sa modernité et son innovance. Elle se distingue par son architecture blanche et cubique, d’où son nom, et son emplacement dans le quartier branché de Bermondsey à Londres. En plus de son espace principal à Londres, la galerie possède également des espaces d’exposition à Paris, New York, Hong Kong et Séoul.

• Artistes représentés : La galerie représente plus de 60 artistes internationaux, offrant ainsi une diversité de styles et de techniques artistiques. Parmi eux, on retrouve des noms comme Anselm Kiefer, Antony Gormley et Andreas Gursky.
• Expositions : La White Cube est connue pour ses expositions innovantes et captivantes, comme la série ‘Continuum’ de Minoru Nomata ou ‘Boombox’ de Danica Lundy.
• Espaces : À Londres, la galerie possède deux espaces, White Cube Mason’s Yard au centre-ville et White Cube Bermondsey au sud-est. Ce dernier espace, le plus vaste des trois galeries à Londres, offre 5000 m2 d’exposition, une librairie et un auditorium.

Découverte des galeries d’art de Mayfair

Le quartier de Mayfair à Londres est célèbre pour sa concentration de galeries d’art de renommée mondiale. Ces galeries attirent une clientèle diversifiée, allant des collectionneurs chevronnés aux novices en art. Les galeries de Mayfair offrent un mélange unique d’œuvres classiques intemporelles et de travaux contemporains avant-gardistes.

Parmi les galeries emblématiques de Mayfair, citons Hauser & Wirth et Stephen Friedman. Hauser & Wirth, situé sur Savile Row, dispose de deux grandes salles d’exposition, souvent dédiées à deux artistes individuels ou fonctionnant comme une seule entité. La galerie Stephen Friedman, quant à elle, est connue pour exposer des artistes contemporains renommés.

D’autres galeries notables incluent la Mayfair Gallery et la galerie Larry Gagosian, cette dernière étant un acteur majeur du marché de l’art contemporain.

La découverte des galeries d’art de Mayfair peut se faire à pied, ce qui permet d’apprécier l’architecture et l’ambiance de ce quartier élégant. Un arrêt à la Royal Academy, située dans le même quartier, peut compléter parfaitement votre parcours artistique.

Les musées d’art contemporain à Londres

Londres est une cité qui brille par sa richesse en matière d’art contemporain. La ville héberge plusieurs musées dédiés à ce courant artistique, qui font la joie des amateurs d’art moderne. Parmi les plus prestigieux, on compte le Tate Modern et la Saatchi Gallery mentionnés précédemment, mais d’autres lieux méritent également d’être explorés.

La Hayward Gallery, nichée dans le quartier de South Bank, présente des expositions temporaires de photographie, de peinture et d’installation. Sa programmation audacieuse et son architecture brutaliste en font un lieu incontournable de l’art contemporain londonien.

Les Serpentine Galleries, situées dans le pittoresque Hyde Park, sont quant à elles dédiées à l’art contemporain et à l’architecture. Elles organisent chaque année la Serpentine Pavilion, une installation architecturale temporaire qui attire des architectes de renommée internationale.

Pour les amateurs d’art contemporain britannique, le White Cube, avec ses espaces d’exposition à Bermondsey et Mayfair, offre une plateforme d’expression aux artistes émergents et établis. Le musée met à l’honneur des artistes tels que Damien Hirst, Antony Gormley, Anish Kapoor et Tracey Emin.

De plus, le Design Museum à Kensington propose des expositions de pointe, dédiées au design contemporain dans tous ses aspects, de la mode au design de produits.

Enfin, n’oublions pas les galeries d’art marchandes. Londres, deuxième place de marché de l’art contemporain, regorge de galeries qui présentent souvent des expositions d’une qualité muséale. Mayfair et St. James sont deux quartiers à explorer pour dénicher ces trésors.

Aperçu des collections contemporaines du Victoria and Albert Museum

Les collections contemporaines du Victoria and Albert Museum sont aussi diversifiées qu’impressionnantes. Elles couvrent une large gamme de disciplines artistiques et de périodes historiques. On y trouve des œuvres d’art contemporain, des photographies, des pièces de mode et des bijoux.

• L’art contemporain est représenté par des œuvres d’artistes de renom tels que Chris Ofili et Sarah Lucas.
• La collection de photographies donne un aperçu de l’évolution de cet art depuis ses débuts dans les années 1820 jusqu’à nos jours.
• La mode et les bijoux sont également très présents avec des objets allant des robes de soirée d’Alexander McQueen aux bijoux anciens.

Le musée est également connu pour son engagement envers les nouveaux talents et l’innovation, comme en témoignent les expositions temporaires qui mettent régulièrement en lumière des artistes émergents.

Le Musée d’Art Moderne : un lieu incontournable pour les amateurs d’art contemporain

Le Musée d’Art Moderne, plus connu sous le nom de Tate Modern, est un lieu incontournable pour tout amateur d’art contemporain en visite à Londres. Situé au cœur de la ville, dans une ancienne centrale électrique, le musée offre un cadre unique pour découvrir une collection d’art moderne et contemporain parmi les plus riches du monde.

• Localisation : Le musée est situé sur la rive sud de la Tamise, dans le quartier de Southwark.
• Collections : Le Tate Modern abrite plus de 70 000 œuvres d’art, allant du surréalisme à l’art conceptuel, en passant par le pop art et le minimalisme. Les œuvres de grands artistes tels que Picasso, Matisse, Warhol et Dalí y sont présentées.
• Expositions temporaires : Le musée organise régulièrement des expositions temporaires mettant en lumière des artistes ou des mouvements artistiques particuliers.
• Horaires et tarifs : Le musée est ouvert tous les jours de 10h à 18h. L’entrée est gratuite pour la collection permanente, mais certaines expositions temporaires peuvent être payantes.

Le Musée d’Art Moderne est un véritable havre de culture et de créativité, offrant une expérience artistique enrichissante pour tous les amateurs d’art contemporain.

Visite du Musée d’Histoire Naturelle : une expérience unique

Le Musée d’Histoire Naturelle est une véritable célébration de la nature et de la biodiversité. Véritable voyage dans le temps, le musée abrite plus de 70 millions de spécimens et d’objets en lien avec la nature.

• Vous serez fasciné par les expositions uniques de la galerie des dinosaures, une plongée dans l’ère préhistorique avec des squelettes de dinosaures grandeur nature.
• L’exposition sur les papillons est également une attraction majeure, offrant une vue rapprochée sur ces créatures délicates.
• Les récifs coralliens sont également à l’honneur, avec des spécimens conservés pour le plaisir des yeux.

Le musée offre également des expériences interactives pour petits et grands, comme le jardin de la faune, un havre de paix pour les oiseaux, les abeilles et d’autres animaux.

Le bâtiment lui-même est une œuvre d’art victorienne, reflétant la passion de cette époque pour la collecte et la classification du monde naturel. Ne manquez pas de visiter la salle Hintze, qui abrite le squelette d’un gigantesque dinosaure marin suspendu au plafond.

Des activités insolites sont organisées régulièrement, comme “Dino Snores for Grown-ups”, une nuit au musée où le public est invité à dormir dans le hall victorien parmi les collections.

Pour une expérience enrichissante et mémorable, la visite du Musée d’Histoire Naturelle est un incontournable lors de votre séjour à Londres.

L’art photographique à Londres : où voir les meilleures expositions ?

Si vous êtes passionné par la photographie, Londres offre une multitude de lieux dédiés à cet art. La Tate Modern est une référence incontournable avec des collections permanentes et temporaires dédiées à la photographie. Le Victoria & Albert Museum est également célèbre pour ses expositions photographiques, dont une collection impressionnante du chanteur Elton John.

La Serpentine Gallery, située dans le charme bucolique de Hyde Park, offre régulièrement des expositions dédiées à la photographie. Pour les amateurs d’art plus contemporain, The Photographers’ Gallery est un lieu privilégié pour découvrir de nouveaux talents.

D’autres lieux comme la National Portrait Gallery offrent également des expositions photographiques, avec une attention particulière portée aux portraits. Enfin, n’oublions pas les galeries plus petites mais tout aussi intéressantes telles que Michael Hoppen Gallery ou Huxley-Parlour gallery.

La diversité des galeries à Londres permet d’apprécier la photographie sous toutes ses facettes, de l’art conceptuel à la photojournalisme. Pensez à consulter les sites web des galeries pour connaître les expositions en cours lors de votre séjour.

Prix et gratuité : comment visiter les galeries d’art à Londres sans se ruiner ?

La ville de Londres offre une multitude d’options pour les amateurs d’art qui souhaitent profiter de son riche patrimoine culturel sans pour autant se ruiner. En effet, un grand nombre de galeries d’art et de musées proposent un accès gratuit à leurs collections permanentes. C’est le cas notamment de la National Gallery, du Tate Modern et du Tate Britain.

D’autres établissements, comme la White Cube Gallery, n’exigent pas de frais d’entrée, mais sollicitent des dons pour soutenir leurs activités. Par ailleurs, certains musées offrent des jours de gratuité pour les expositions temporaires, il est donc judicieux de consulter leurs sites web en amont de votre visite.

Enfin, pour ceux qui souhaitent visiter un maximum de sites, le London Pass peut être une option intéressante. Cette carte de tourisme, disponible à l’achat, donne accès à une multitude de musées et de galeries, ce qui peut s’avérer plus économique pour les visites intensives.

Voici quelques options gratuites ou à bas coût à ne pas manquer :

• National Gallery : Ouvert tous les jours, entrée gratuite.
• Tate Modern : Ouvert tous les jours, entrée gratuite.
• Tate Britain : Ouvert tous les jours, entrée gratuite.
• White Cube Gallery : Entrée gratuite, dons acceptés.
• London Pass : Accès à plusieurs musées et galeries, tarif selon la durée choisie.

Les galeries d’art gratuites à Londres

À Londres, l’art est à portée de tous et les galeries d’art gratuites sont nombreuses. La Tate Britain et la Tate Modern sont deux exemples emblématiques où l’art britannique, l’art moderne et l’art contemporain sont mis à l’honneur. Le British Museum, connu pour son incroyable collection d’antiquités, propose également un accès gratuit à sa collection permanente. D’autres galeries telles que la National Portrait Gallery et le Victoria & Albert Museum offrent aussi un accès gratuit à leur collection permanente.

• Le Barbican Art Gallery, partie du plus grand centre artistique d’Europe, est également accessible gratuitement.
• Pour ceux qui aiment l’art moderne et contemporain, le White Cube est un incontournable.

D’autres options gratuites à découvrir sont la Serpentine Gallery, la Somerset House et la Whitechapel Gallery. Chacune de ces galeries offre une expérience unique aux visiteurs, avec des expositions changeantes qui reflètent la diversité et la vitalité de la scène artistique londonienne.

Conseils pour profiter des jours de gratuité dans les galeries d’art payantes

Pour profiter au maximum des jours de gratuité dans les galeries d’art payantes à Londres, préparez-vous en avance. Recherchez les dates de gratuité sur les sites web officiels des galeries d’art. Assurez-vous d’arriver tôt, car ces jours attirent généralement une grande foule.

• Planifiez votre visite pour éviter les heures de pointe.
• Ciblez les expositions que vous souhaitez voir pour optimiser votre temps.

Certaines galeries, comme la Saatchi Gallery, offrent des soirées gratuites. Gardez un œil sur les réseaux sociaux des galeries pour les annonces de ces événements.

Enfin, n’oubliez pas que même si l’entrée est gratuite, les dons sont souvent appréciés pour soutenir ces institutions culturelles.

Quel est le nom de la galerie de peinture que l’on trouve le long de la tamise ?

La galerie de peinture située en bordure de la Tamise est la Tate Modern, un édifice emblématique qui abrite une collection d’art moderne et contemporain de renommée internationale. Cette ancienne centrale électrique a été transformée en musée et inaugurée en mai 2000. Elle accueille des œuvres allant du début du XXe siècle à nos jours, dont des pièces de Picasso, Warhol et Dali.

Sur la même rive de la Tamise, mais au sud de Big Ben et de Westminster, se trouve le Tate Britain, un musée d’art britannique. Cette institution est consacrée à l’art britannique depuis 1500 jusqu’à nos jours. A noter que la Tate Britain abrite également la Clore Gallery, une galerie entièrement dédiée à William Turner.

Il est possible de voyager directement entre la Tate Britain et la Tate Modern grâce au service Tate to Tate par bateau sur la Tamise.

Vous souhaitez découvrir une galerie d’art contemporain française, visitez www.amalgallery.com située à Lyon !